从东周演义、山中魏晋到唐宋元明清，从琅琅关雎到同居长千里，从七月私语长生殿到三生梦回牡丹亭，流光自亘古源头而来，如此缱绻旖旎、生生不息……
岁月似戏
殷红的帷幕帘卷开肃穆的黑，隐处战鼓擂擂、铁马嘶鸣，刀光剑影，观众宽心四下坐，一出好戏正开腔。
花旦轻挑丹凤，眉眼流转，翠生生出落裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填。小鼓阵阵，绕兰指轻点，则不提防沉鱼落雁鸟惊喧。
黛眉微蹙，柳园梦回，唱的是《牡丹亭》“春心只在眉间锁，春山翠拖，春烟淡和”的相思愁绪；望穿秋水，雕栏观月，唱的是《西厢记》“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属”的憧憬希冀；悲歌剑舞，佳酿消愁，唱的是《霸王别姬》“田园将芜胡不归、千里从军为了谁”的囹圄凄楚；满目寂寂，决绝悲恸，唱的是《长生殿》“三尺白绫若赐我，可愿葬我于君侧”的厚意无畏。
情不知所起，一往而深，世人生于这莽莽红尘，而人情一事，最是烦扰。
人道是“戏子薄情，薄如一面”，而他们将脸谱勾勒，为生旦净末丑，活色千古英雄事，百年痴儿女。一腔干颤，柔肠百转，演绎杜丽娘的勇毅，崔莺莺的痴心，李香君的忠贞，赵盼儿的明慧……情之所至也，竟绚烂得闭月羞花花愁颤，种种生成，许多娇，许多韵。
风霜千年万年，而唱词永存，一笔一画，蕴含的是王实甫、汤显祖、洪昇等文人墨客心之所向，素履以往。
流光于眉眼动人中刻录着中华五千年的相思，五千年的忧愁，五千年的痴情，五千年的忠义，自那一方红台之上，缓缓倾吐。
岁月如衣
衣饰，见证着历史的巨变。
上古时期，人们以树叶草葛蔽体，资源匮乏，知识残缺，对生存的追求远大于美的享受。黄帝之后，农耕发展起来，麻布于这时出现，纺织技术的发明，社会生活的改善，使人们的审美意识越来越得到展现。聪慧的华夏儿女通过文字记录着一次又一次技术的革新供后辈参考。至夏、商、周，伴随着“塾”的出现，文化传承与发展的接力棒，已如此自然地代代相传。衣饰可以织样华美，色彩厚重，而制度的变革加深使不同阶级的衣着越发细化。
百家争鸣的春秋战国是中国历史上思想的高潮，亦是服饰文化的高潮。各国竞相发展生产、炫耀风蕴、掠夺财富。在碰撞与融合中形成了百花齐放的服饰局面和推陈出新的深衣服式。河南襄邑的花锦、山东齐鲁的文绣、南方吴越的细麻布、北方燕代的毡裘……“珠玉锦绣不鬻于市”巳成为过往“君子无故玉不去身”“满堂宾客视钩而异”成为潮流。
秦汉思想、社会、技术的进步使衣饰、衣制更为繁复。唐朝的繁荣更让衣裙的华美达到了顶峰。自魏晋南北，经宋元明清，文化的壮大时常伴随着民族的冲突，在一次次火花四溅的摩擦后，服饰逐渐成为不同民族的融合体。
封建社会末期，国门洞开，外夷入侵，变化接踵而至，是洋务运动，是辛亥革命，是抗日战争，是新中国成立，最后，是改革开放的钟声响起。
我们的衣服在曲曲绕绕的历史中，由简入繁，又由繁入简……文化兴，则它兴，文化变，则它变。
五千年岁月，是而今饱经沧桑的“中国风”。华夏儿女为之前仆后继，因而经久不衰。
在米兰时装秀的T台上，古典韵味艳惊四座，使世界为之倾倒。龚琳娜广袖留仙，一袭华裳，一曲长歌，余音绕梁。
历史的痕迹，旧时的宝藏，一直在更新，也从未被遗忘。一转身，被时光换了模样，抚去了疤痕，站在巨人的肩膀上再一次力压群芳。
不断发展又不忘传承，流光一丝一缕地编织，从未断绝。
岁月不息
记事起，我们识字、念书、诵诗、行文，懂得汉字的变迁、诗词的意趣、万物的灵性。求古仁人之心，更上一层楼，应先天下而忧……
一切如此自然且约定俗成，而它又从何而来？
是牛郎织女的美丽传说吗？是瑰丽奇崛的诗词歌赋吗？是源远流长的语言文字吗？抑或山水？艺术？精魂？五千年的岁月足以周游多少天地？历史走走停停，而文化的流光自过去而来，日夜兼程、川流不息。它不停，去向哪里？
