伊伊清人骨，浓浓花间情。 —题记
“怪来诗思清人骨，门对寒流雪漫山。”千百年前，有诗颂诗思之高雅清洁，千百年后，有文诉水墨丹青之至纯至朴，中华精骨亦如是。
“凌波微步，罗袜生尘。”曹植所写的《洛神赋》便是对水墨丹青之形态、之优雅、之温婉最为贴切的描述。我想，依我梦中为她勾勒的蓝图，她，应是细眉，红唇，眉眼含情，着墨色衣，是清然傲骨的女子于世间游荡的一缕精魂。她游走在这天地六合之间，唱出那最为叹世赞世的歌；在那水袖甩出的一瞬，她对这世间的如水婉柔便倾然而出。正如我荡气中华，千年哉傲然，千年哉至亲至清。
“过歧江水分两流，清者不点半污尘”从千年前，来到千年后，看遍人间百态，品遍天下悲欢，仍回到清溪碧柳处。立于奔腾历史长河边，不经眼一撇，那最清亮的一股，便是我最爱的水墨丹青；她绘的是世间美景，唱的是真情。她于世间荡然独立，如雪莲盛开在雪山上矗立，如梅花傲然于冬风中挺立；也绝不让衣角染半点尘土。这就是她，水墨丹青清人之骨，亦是中华清人之骨。
“笔走龙游墨染丝，宣展案驻半托情。”水墨丹青之美在于以水为墨 ，让墨在纸上随水畅游，潇洒、漂杨，她的浓墨重彩，她的广阔奇异，仅用一支笔的点、折、提、按，以墨的点、皴、染，呈现于纸上的便是千种风情；水仙在她笔下有“玉润金寒情窈窕，缟裙翠带态轻盈。”般美资；有“隐隐晨曦初照，画里枕水人家。”的悠闲之景；有白居易《忆江南》中“月出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”的江南美景。在墨笔下，纸宣之上，画者览于万水千山中，《清明上河图》的广阔，《洛神赋》的奇景异想，皆在画者手挥衣袖，狼毫笔落时，忘我，融入墨的温柔，墨也将画者的纯粹真挚之情感传给世人，在一方纸宣上，一支墨笔下是于悠闲之居的向往，于盛世繁华之赞叹，于旷世奇景的折服，于国灭山河破的悲痛！水墨丹青，承载的是画者的至情之感，是时代的变迁的见证者。这些也是中华儿女汹涌之情，此至情如雪洁白，此骨似岩不毁。话清人骨，话中华情之清，话似岩之坚持。
“宁可枝头报香死，何曾吹落北风中。”流于世间，经历千年的水墨丹青，也从未改变，一方纸宣上染的仍是山河江水，排的仍是梅兰竹菊四君子；画虎生风，画梅含香，画竹挺拔，画者之心未变。他们所想表现、抒发的情感仍和千年前一样纯洁、真挚。他们对没沾染世俗的水墨丹青的执着追求，对美好正式的一心痴求仍'展现于纸上，不因时间流转，时代变化而变得不同，失去本心。“初心不改，归来不变。”坚持千年的本心应被赞颂，不仅是对水墨丹青的赞美，对画者初心不改的敬佩，更是对五千年炎黄子孙不灭精骨的高歌。至此初心，唯清风不改，唯中华不变！
水墨丹青于中国艺术历史是有“丽日初悬拨万里”的力量，赞其姿，颂其骨后更应是中华的“人间大美正当时”！
