“非琴不是筝，初闻满座 惊！” ——这是白居易笔下的阮。
阮又叫阮咸，是一种历史悠久的传统弹拨乐器，有大、中、小三种。第一次与它相逢，是在参加民乐团的时候，属于我的那把琴进入了我的视线—— 它端庄大气，形似琵琶，云白色的面板形似满月。老师介绍说，西晋时，竹林七贤之一的阮咸和它形影不离，用琴声诉说自己的心绪，与阮心有灵犀。于是它不仅有了阮咸的名字，身上也有了魏晋名士一般的清俊通脱、旷达潇洒，如竹般修长的琴杆里也有了属于它的清高。它的弦码品轴，和雕着牡丹的琴头，与它身上的风骨一并与我邂逅。
我对它一见倾心。
老师为我们演奏了一首曲子：《丝路驼铃》。曲如其名，其中的每一声琴音都好像发自沙漠中碰撞的驼铃，越过千里传至耳畔，令我仿佛置身在茫茫沙海。“落盘珠历历，摇 玉铮铮”——这是中阮的声音，深沉而悠扬，裹挟着丝丝古韵，令我为之倾倒。
亲自上手后，我才发现中阮并不像想象中那样简单。即使在学了一年之后，一个泛音、一段轮指，依旧弹得磕磕绊绊。不过，每当我灰心丧气之时，它身上承载自几千年前的温润旷达总能将我的心安抚下来，让我重整旗鼓。我左手扶住琴把，中指按在二弦上，右手拿起拨片，扫过钢弦，接着练习——接着品味怀中的阮，品味存在于它身上的风骨。渐渐地，我们之间也有了一丝默契，颇有些心意相通的感觉了。
终于，三年之后，我的琴技比之前进步了不少，足以在演出里拥有片刻独奏时间了。
我怀抱着我的中阮，缓步走上台后落座。我深吸一口气，左手抬起，置于弦上，准备开始弹奏——弹奏当年令我倾心的《丝路驼铃》。拨片拂过琴弦，深沉的琴音出现。右手从四弦开始轮指，直到一弦，之后是恣意的扫弦、轮指，在四条琴弦上跃动、来回；接着是舒缓的广板，绵长悠远。我的左手在琴弦上抚过，面板上的弦在拨片下振动。琴声行至末尾，最后一个泛音用指肚轻轻碰出。拨片已停，余音犹在。我还沉浸在那个用中阮的琴音编织成的，艺术与文化交织的世界。
中阮是富有灵性的。作为我国古老的民族乐器，它承载着竹林七贤的潇洒不羁，身上带着与阮咸如出一辙的风骨。它们从千百年前传承至今，凝聚在中阮之上，需要我细细去体会。于是，对于中阮，我情不自禁地去了解它，而越了解它，就越爱它。
我希望，那清雅的气质能永远承载于琴上，我的中阮能永远陪在我身旁，与我长长久久，永不分离。
