【第1篇】
他浓墨重彩地完成了整幅画，橙黄色占满了整个画面——印象派画家梵高的《向日葵》。
梵高生于1853年，是位荷兰画家。梵高自幼聪明过人，却一直穷困潦倒，几乎没有受过什么正式训练，生前他的作品一直无人欣赏，直到死后才引起评论家的一致好评。
1888年2月，35岁的梵高从巴黎来到阿尔，来到这座法国南部小镇来寻找他的阳光、他的麦田、他的向日葵……期间创作了大量描绘向日葵的作品，其中最著名的一幅，现藏于伦敦国家画廊。
这幅《向日葵》整个版面全是亮丽的橙色与红色。一捧向日葵插在花瓶中，几枝高高立在外围，它们的花瓣已有些枯萎，头向着画面中心低垂着，像是已步入老年的人们，心灵疲惫不堪。在画面*，是拥护在一起的几枝向日葵的花盘。像闪烁着的熊熊烈火，是那样艳丽而华美，与高立着的向日葵组合在一起显得极其和谐而优雅，显尽热情。这对一名生命坎坷的人是多么难能可贵啊。他无人欣赏，无人陪伴，也从未有人给他一点心灵上的支持，他一生贫穷，只得以卖画为生，可他的心从未因人世沧桑而变凉。那中间的向日葵不就是他的心灵吗？火红的、热烈的，像是要用生命燃烧他的梦想。他那笔触粗犷有力，颜色单纯而强烈，张显着他那大气又充满灵气的心灵。看着这幅画，我的心灵为之颤动。
我突然想起了张之洞，想起莫言，想起乔布斯，想起霍金……他们在梦想之路上也曾同样身处困境，可他们在有生之年取得了成功，享受到了成功的快乐，相比较而言，梵高显得多么可悲，明明有才却无人欣赏，明明梦想果实唾手可得，却一生无望，可尽管如此，他也从未放弃。
看着那幅《向日葵》浓厚的红燃烧着激情，像是要喷薄而出。
我想起龙应台评价梵高的那句话：“在我看来，这是一幅地图——梵高灵魂走出的地图。”可他终究没能走出来，留下来的只有那和《向日葵》一样，无可释放的热情，全都在画里会聚，我的内心升腾起一片敬意，如此热情，如此执着，何人能抵？历尽人世冷暖，命运蹉跎，但仍能坚定地追逐梦想，这该是怎样的毅力？
“生活对我来说，就是一次艰难的航行，但是我又怎么会知道潮水会不会上涨，及至淹没嘴唇，甚至会涨得更高呢？但我将奋斗，我将生活得有价值，我将努力战胜，并赢得生活。”
我想，他还是赢了，赢得了后人的称赞与尊敬——因为他如向日葵的心灵。
我喜欢这幅画，因为它寄托着梦想，更寄托着一个人对梦想的态度，那是一片燃烧着的热情，与画中向日葵一样，永远年轻而坚实的心。
【第2篇】
我是一个喜欢看天的人，特别是星空。在晚上，如果我是闲着的，我会拉开窗户，仰头望天，那黑色的黑幕上映着颗颗璀璨的星星，一轮弯月挂在空中，孤独的照着，与下面的缕缕灯火相交辉映，月无声，星无声，夜空亦无声，一切都是静的，在楼房的衬托下，一切都是那么宁静，但其中却透出一份孤独、一种淡淡的忧伤。
我又看到星空了，是在白天看到的，那是一幅画，叫做《星月夜》是梵高所作。第一次看到它我们之间就产生了一种奇怪的共鸣，那时我就喜欢它了。
这是一幅油画，天空深蓝深蓝，一种夜晚的宁静便从此刻散发出来，天空中的点点星光，在这夜空中是格外的明显，一个个小小的星星，分布在各处，给人一种神秘的感觉，而一轮明亮的弯月却已是深深嵌在星空之中，弯月静静地浮着，向外扩散出阵阵荧光，月是残的，而且它只是挂在画的一个角落，它孤独吗？也许吧！无论如何，残月是不受人欢迎的。天空中又有一卷西北风吹来，寒冷、凄凉便顷刻缭绕在心头，仿佛自己的心也被这风搅在了一起，混乱不堪。近处的柏树挺拔而起，没有了树叶，没有了树枝，只有一根树干直冲星空，更加突显了悲怆与凄惨之意，但这棵高大的柏树却被画成了一团火的形状，这也许是作者的心境吧！心中有一团火，在不停地燃烧着。远处的房屋与山川都静默着，一切又是归于宁静，只有那如火的树干还在画卷上跳动着，只是，在这个环境里，没有人注意到它，没有人去欣赏它，没有一个让它蔓延的宣泄口，它只是自顾地燃烧，最后也只有自取灭亡了。
我又想到了梵高，他的一生都充斥着艰辛与苦涩，这幅画便是他在神精病院时所作，他怀才不遇，也只沦落个穷困潦倒。我知道，在他心中，一定有一团希望的火焰，整天有力地跳动着，只是因为时代罢了，亦或者说他不该生于那个年代，亦或者说是他自己不够有机遇。我很难想象，一个没有亲人陪伴、没有人与我说话、没有人在我身边、没有人倾听我的倾诉的生活到底是如何！
其实，我也一样，我们都一样，心中都有一团跳动的火焰，那便是我们的心声，我们的想法，只是有的人处在人群熙攘的地方，而有的人像梵高一样，存在于星月夜中。其实，只有我们自己知道，我们是向往孤独的、向往处在这星月夜之下的。我不想成为一个高高在上的人，但我也不想成为另一个梵高，我只想用力拔高我的火焰，去触碰那天空中的星月，即使做不到也不灰心，因为那姿势即高贵又优美。
你呢？是同处与同一个“星月夜”之下吗？
