有时候，淡雅就是一种很温婉很含蓄的表达。
我读书的时候，能看见简嫃娇丽的影。她的故事，她的爱全注进那恬淡的文字里。那些花的朵影，叶的调图，情的怆浪，人的聚散，在她轻柔的笔触间慢慢浸透我的思考。素净之中，我仿佛成了当时二十岁的简嫃，替她酿着甘甜的橄榄，大叫着“挽起袖来，我来酿”， 还 疯狂地替她举杯，邀着可爱的月亮。我感受到的是她内心最纯净的思绪——“不是画家，却希冀采撷生命的美丽，不是作家却习惯记录生活的感动”没有多么华丽的词藻，没有多么悲壮的情感，完全是一个二十岁女子淡淡的青春忧伤，以及泪痕未干的湿润的优雅。
而丰子恺的画，那是他童年的回忆。他的年少，他的快乐满满融在那素色的漫画里。寥寥数笔，勾勒的就是大人怀里伸手拥向月亮的孩子，嘴里不停轻轻喊着要，还有那瞻瞻的车，阿宝的赤膊，篇幅不大的黑白画卷里，情感的表达不再被色彩所牵，那么直接，那么美得令人心醉，仅用几个小小的毛笔字说，喏，瞻瞻的脚踏车哩。笔墨虽淡，童趣犹浓！没有可歌可泣的大人物，没有彩色斑斓的画面，纯粹是年老之时的童年怀恋，以及为人父母记录儿女成长的满心欣慰。
不仅他们，还有更多人生生世世沉醉在淡色的优雅里。沈从文有他的边城，诗画山水里孕育得不是名门闺秀，而是那灵动的小兽物翠翠，干干净净的纯色布衣，一朵野花便是她发边最美的头戴；林徽因有她的江南，黛瓦粉墙，亭台水榭，还有那青石小巷里的清风细雨，转角长廊内的淡淡回风，都和那悠悠的林氏文字一起，成为摇曳在江南枝头永远的风景。
无论文字还是作画，就算是再素雅的表达，却也意味深长。素色，并不显弱于任何壮阔瑰丽的卷轴，它有着作者最单纯最干净的情感，有着关于人生最完好最本质的美丽与感动。漂泊在忽晴忽雨的墨色江湖里，温蓄的人儿以梦为马，永远随处可栖。
纯白的宣纸被水墨浸染，修行的素雅之美在人生间缓缓化开。
