按：弟子冬奇是一个极喜古典诗词的孩子。当同龄孩子一个个迷上流行，习惯喧嚣，而他却带着对古典乐曲的追求一次次走进了独处，享受了别样的宁静与大美。
那日，闲来无事，在街上散步。不经意间，路过一间茶舍，似有所感，便步入了那古香古色的门。
因为是下午，人们都在上班，所以人很少。我找一个地方坐下，向服务员要了一壶竹叶青，慢慢的喝了起来。我本不会这么清闲，但不知为何，我便如此做了，似乎在等待着什么。
这时，一个青年缓缓走了进来，一身白衣。那白色的身影轻车熟路的走到一张桌前坐下，而我的双眼，也一直跟随着他，不为别的，只为他背上背着的东西——一个琴盒。他将一张栗色古琴从琴盒中取出，放于桌上，熟练地调试着琴弦，不时传出一声声低沉的嗡鸣。
我终于明白了为何我会走进来，为何会在这里等待——记得半个月前，在这座茶舍门口，我听到过那低沉的琴音。他终于开始了弹奏。听曲调，应该是《空山忆故人》吧！这首东汉蔡邕所作，纪念友人的琴曲，我记忆犹新。那委婉深情的曲调，就如于空山月下徘徊沉吟，怀念着友人。
曲调一变，似乎是《高山流水》。伯牙子期的故事，早已在我脑海中扎下了根。就是在那高山流水中，两个素未谋面的人，成为了生死知己，那起伏跌宕的曲调，没有任何的华丽，有的，只是似陈年老酒般的回味，与倾诉。耳中曲调再变，这次，是《阳关三叠》，那同一曲调的重复，我很熟悉。那一叠又一叠的弹奏，似相同，情不同。不是多余，不是做作，是那深切的感情，不断的升华与释放！
看看表，时间已经不早了。再听一曲，就走吧！这一曲，我却十分陌生。“咦？这个是……”一曲完后，我皱着眉头，口中喃喃低语，几番思考，却终想不起。“是《广陵散》。”一个清冷的声音在我身边响起。我惊讶地抬头，发现那个青年不知何时，已背着琴站在了我的身边。“《广陵散》？那不是已经失传了吗？”我惊讶地问。“这一曲并非原版。《广陵散》本是刺客聂政所作。据《太平广记》记载，嵇康不知从何处得到了聂政用的最后一张古琴，是附身于琴上的聂政的灵魂将《广陵散》传于嵇康的。当时嵇康答应绝不将此曲传于他人，所以尽管袁孝尼一再请求，嵇康也未曾答应。之后在刑场之上，嵇康最后一次弹完这首琴曲，感叹：‘《广陵散》于今绝矣！’现在传下来的这首《广陵散》便是袁孝尼凭记忆写下的。当然，这只是传说，不足为信。”他缓缓说道。“受教了！谢谢你的琴曲。”我说。他却摇了摇头，转身走向茶社门口，“是我该谢谢你，你是我这一个月来，唯一一个有耐心听完我所有琴曲的听众。”说完，他的身影便渐渐远去，消失在我的视线之中。我微微一愣，半晌，终于明白了他言下所指。
是啊，自古以来，中国四大古典文化——琴棋书画中，便一直以琴为首。琴，远远超越了音乐的意义，成为中国文化和理想人格的象征。但在这个快节奏的年代，这个科技飞速发展的年代，有多少人会去听那古老的曲调？有多少人会有时间听那悠远的诉说？又有多少人会去守望那一缕清远的音调？
